Subversão é o que melhor define o filme Serbian, o filme já vem com histórico de rejeição em vários salas e festivais no mundo, proibido na Espanha, banido da Noruega e picotado pela censura britânica, tem provocado discussões onde quer que chegue. No Brasil, não foi diferente: a pedido do patrocinador, saiu da programação do festival RioFan. Depois, teve sua pré-estreia proibida por uma juíza e a única cópia do filme em película está apreendida, nas mãos da Justiça do Rio. Sinceramente é difícil fazer um comentário mais profundo sobre o filme, talvez por não ter profundeza. Ao assistir a obra ouvi um comentário seco, direto e com tom de insatisfação que foi “irresponsável” será que o filme realmente é necessário ou ficamos incomodados ao simples fato de imaginar o que se passa na cabeça de algumas pessoas ao criar um roteiro de tal terror com “monstros reais” de nossa consciência ou inconsciente, em uma entrevista o ator o diretor sérvio Srdjan Spasojevic disse "Queríamos mostrar com honestidade sentimentos profundos sobre a nossa região e o mundo em geral. Na vida real, sentimos que nosso dia-a-dia é tratado como pornografia. O personagem do ator pornô é uma metáfora para qualquer trabalhador explorado por seus chefes ou pelos governantes do sistema – cantor, padeiro, seja o que for." Bem, talvez esteja aí a profundeza do que não percebi por estar chocado com o filme com inúmeras cenas de violência, incesto, pedofilia, necrofilia e que mais me incomodou alardeado estupro do recém-nascido.

Sinopse: Milos, um ator pornô aposentado, é convidado a participar de um filme erótico de arte. Com problemas financeiros, ele aceita, sem imaginar que está entrando num snuff movie da sua própria vida.

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Com um visual de encher os olhos SUCKER PUNCH – O MUNDO SURREAL  trás para as telonas um filme que agradará muito os jovens que cresceram jogando jogos em 3D. O diretor Zack Snyder é responsável por pelo menos dois filmes que agradaram os jovens ligados em Games e HQs, Wachmen e 300, com Sucker Punch não viria ser diferente e apesar de ter uma estória que digamos faltou ser mais bem contada e desenvolvida, talves Zack Synder se preocupou tanto com o visual e lutas (por sinal estão muito bem feitas) que deixou o drama da personagem um que foi trancafiada em um hospício pelo padrasto em um hospício e dias antes de ser lobotomizada fica em momento de devaneio para se proteger de um  mundo frio e cruel  . Dividida em segmentos bem distintos visualmente - hospício, bordel, mundo de fantasia, Primeira Guerra Mundial steampunk, Japão feudal mangá e futuro distante, o filme lembra uma antologia de curtas e ou uma peça teatral dividida por atos. Os dragões, samurais com metralhadoras, zumbis criados por máquinas, exoesqueletos de ataque, lutas de espadas e orcs são mais alguns dos personagens de impressionar o publico.

Sinopse: Feche os olhos. Abra sua mente. Você não estará preparado. Sucker Punch – Mundo Surreal é uma fantasia épica de ação que nos apresenta a imaginação fértil de uma jovem garota, cujos sonhos são a única saída para sua difícil realidade em um hospício. Isolada dos limites de tempo e espaço, ela está livre para ir onde sua mente levar, porém, chega o momento em que suas incríveis aventuras quebram o limite entre o real e o imaginário, trazendo consequências trágicas.

Todos sabem que para começar uma carreira de ator é difícil e imaginem em Hollywood, quando assistimos a um filme e vemos aqueles atores de sucesso e ganhando milhões, não sabemos as barras que eles passam para alcançar o tão almejado sucesso e aqui vão alguns atores que já foram figurantes em filmes de sucesso ou não. 

Em minha busca por filmes B encontrei o filme Pink Flamingos essa película rara encontrou publico no circuito underground formado principalmente por adolescentes e universitários da década de 70 que viam o filme como uma voz de rebeldia da contra-cultura tal qual o Punks desta mesma década. A obra dirigida e escrita por John Waters lança ao expectador um turbilhão de sentimentos que as pessoas geralmente não gostam de sentir, como ânsia, nojo e aversão. O filme é repleto de cenas fortes e bizarras que não deve ser encarada por qualquer tipo de publico. O longa traz uma coleção de cenas bizarras. Em uma delas, mãe e filho praticam sexo oral. Na outra, ainda mais chocante, Divine se alimenta de fezes. O trabalho do diretor John Waters ainda conta com cenas de nudez frontal (na mais chocante delas, a câmera foca o ânus de um dos atores) e de sexo bizarro entre um casal e uma galinha. Deixo a dica para quem tem estomago fraco ficar bem longe deste filme.

Para os filmes de M Night Shyamalan não existem meios termos ou as pessoas amam ou simplismente odeiam e esse odiar é justamente por não conseguirem entender as propostas em seus filmes, Shyamalan diferente de seu grande ídolo inspirador Steven Spielberg que utiliza bastante de efeitos pirotécnicos para incrementar seus filmes, coisa muito comum em Hollywood ele prefere explorar o lado mais humano de seus personagens. O diretor tem uma visão para trazer o fantástico para o mundo real, imaginando tudo como se acontecesse realmente. Fé e religião são temas recorrentes em suas obras como podemos observar em Olhos Abertos (esse aqui foi refilmado e a chamado de Vanilla Sky para poder passar nos estados Unidos, pois como sabemos americanos não assistem filmes estrangeiros, não sei se por preguiça de ler a legenda ou por puro preconceito com o que vem de fora, me lembro que assisti este no cine belas-artes em uma época que lá realmente passava filmes artes), sexto sentido e sinais.

M Night Shyamalan consegue segurar o suspense e o nervosismo do publico até o momento da reviravolta final e é justamente aí que o publico se divide e ou amam ou odeiam seus filmes, pois desde sexto sentido Shyamalan não consegue criar um final tão surpreendente quanto aquele, outro detalhe peculiar em seus filmes é fato dele sempre fazer uma ponta igual tal seu outro grande mestre Alfred Hitchcock, é ele o médico em O Sexto Sentido, O traficante em Corpo Fechado, homem que atropela esposa de Gibson em Sinais, o guarda lendo Jornais no final de A Vila e também o escolhido pela Ninfa no filme a Dama da água esse ultimo era uma estória que ele inventou para contar para seus filhos antes de dormirem. O diretor usa o prestigio que ganhou em Hollywood para fazer o que bem entender em seus filmes é ele quem dirige, roteiriza e produz seus filmes. M Night Shyamalan pecou e não conseguiu manter sua originalidade ao dirigir seu primeiro filme com roteiro adaptado que foi o Ultimo Mestre do ar e tanto os fãs do anime quanto seus fãs não gostaram do filme. Bem o diretor ainda tem muito a contribuir no cinema e basta agente torcer para que ele faça algo tão surpreendente quanto Olhos Abertos e sexto sentido.

Comparando filmes pirotécnicos com filmes na visão de M Night Shyamalan.

Tenho que confessar que dançando no escuro me emocionou, mesmo eu não sendo fã de musicais, o filme mostra a vida simples de Selma que interpretada pela cantora Bjork que mostra-se talentosíssima ao dar vida à personagem, tanto que arrebatou o prêmio de melhor atriz no festival de Cannes e que depois de varias brigas com diretor Von Trie, inclusive uma delas Björk chegou ao ponto de abandonar os sets por duas semanas confessou que nunca mais iria se aventurar no mundo cinematográfico a não ser de forma musical e vale lembrar que dançando no escuro a trilha sonora é toda assinada por ela tanto a composição como as letras. O filme é cru e cruel tal como a vida Selma, uma imigrante checa que mergulha fundo no trabalho para poder ganhar algum dinheiro extra e assim, pagar uma operação para seu filho. Sua única válvula de escape são os filmes musicais que ela vê no cinema, acompanhada da grande amiga Kathy (Catherine Deneuve). Para Selma, os musicais são muito mais que um simples entretenimento. Inspirada por eles, ela cria o seu próprio mundo de sonhos vivendo vários momentos de devaneios durante todo obra, inclusive esses momentos são pontos forte no filme onde até a simples batida cadenciada de uma prensa industrial pode se transformar na base de um hollywodiano número musical. Porém, o universo de Selma está prestes a desabar, tanto o real quanto o imaginário ficamos torcendo pela personagem mesmo que por intuição espectador perceba o fim que a espera. Película é de dar um nó peito, o tempo todo mostrando como a vida é cruel atacando claramente como os E.U.A tratam os imigrantes. Lars Von Trier dirige dançando no escuro de uma maneira fria utilizando de técnicas de filmagens com cores pálidas para dar um tom de crueldade na historia da personagem fazendo valer que a criatividade é uma das coisas mais importantes em um filme, ele próprio tomou a “frente” e operou a câmera em cada cena dando vida ao filme. Fica uma dica os primeiros minutos do filme começa com uma escuridão total que foi colocada propositalmente por Lars, pois o tema do filme é a cegueira.